上海新华作为海上书画类拍卖的一个新秀，致力于为广大藏友搜集近现代及当代高性价比画作。无论是清代民国的名家旧作，现代已故名家遗作还是当代大师新作，均为母公司-华夏收藏网选荐精品，并由新华拍卖和华夏研究院两方鉴定筛选。

柳村 （1920-2015 已故）

本场当代书画部分征集到一批于2015年刚刚故去的柳村先生的画作若干。

1920年生。又名柳遵韩，字景文。出生于书画之乡浦江县（横溪镇）现属兰溪市。为我国当代著名画家，擅长国画和版画。1942年正式拜入中国花鸟画大师、美术教育家吴茀之先生门下，书写了一段长达40年的师生情谊。1942年毕业于福建师专艺术科，后来，在闽期间和46年后任国立艺专助教讲师时又得潘天寿先生的教益。并于1946年至1949年在西子湖畔的国立艺专（现中国美术学院）任教。

曾任中国美术家协会浙江分会副主席、浙江省花鸟画研究会会长等职。系中国美术家协会会员、历任浙江省文联委员、浙江省美协副主席、浙江省花鸟画研究会会长、杭州市文联副主席、杭州市美术家协会副主席、余杭县人大常委会副主任、余杭区文联名誉主席等职。现为浙江省美术家协会顾问、浙江省花鸟画家协会顾问、吴茀之艺术研究会会长、西泠书画院研究员、东方博雅社社友会会长。浙江余杭教师进修学校名誉校长、中国美术家协会浙江分会顾问。

他的作品富有浓郁的生活气息和浓厚的地方特色，有作品《塘栖枇杷喜丰收》、《红柿满枝谷满仓》 等多件在历届全国美展展出，并选送国外展出。柳村从报上获悉，浙江红杮之乡就在兰溪时，便兴奋不已，一定要到实地来看看。

柳村一到朱家乡，就迫不及待地在朱家乡领导的陪同下驱车前往余粮山村进行采风。车在崎岖的山道上行驶，车体的颠簸并没有打消老人欣赏大山的兴致，他指着窗外不时掠过枝头挂满红杮的果树，连连说，大气！大气！车到余粮山村，便不能再上去了，柳村便下车步行。

虽说到了秋日，但日头落在身上，还是感觉火辣辣的。84岁的柳村连个斗笠也不戴，爬了一坡又一坡，看了一树又一树。余粮山已有三百多年的大红杮栽培历史，产品多次荣获兰溪、金华和省优质农产品金奖，现已有红杮六千多亩，被列为省级千亩现代高效红杮示范园区，朱家乡也因此被省林业局命名为"浙江红杮之乡"。

柳村被满山满坞的红杮所吸引，他不顾一路的疲惫，时而拿出照相机对着杮林照个不停，时而又拿出随身带的速写本对着红杮 "唰唰唰"地描起来，不一会，一棵棵红杮的雏形便跃然纸上。柳村说，他去过余杭、山东、北京等一些产杮非常有名的地方，但都没有这里的气势大，他说，收获很大，为以后的创作增加了许多素材。

他还表示等回去以后，一定要把今天的速写作品进行加工，创作出一批反映家乡红杮面貌的作品。

这也是新华2016秋拍柳村先生作品的主要题材

吴山明（1941 -）

浙江省浦江县人。1964年毕业於中国美术学院中国画系人物画专业，并留校任教至今。

现为中国美术学院学术委员会会员，中国画系教授、博士生导师，浙江省十届人大常委会委员，任中国美术家协会理事，浙江省美术家协会副主席，浙江省中国人物画研究会会长，杭州美术家协会主席，西泠书画院院长，国家邮票总局邮票评审委员，文化部文化艺术品鉴定委员会委员，浙江大学教授，浙江工程学院教授，浙江师范大学荣誉教授。

吴山明在中国画传统宿墨技法上研究出淡宿墨的技法

这是他对国画艺术的巨大贡献，也使他的画风一变，遂成大家。

众家评说：

▲薛永年

（中央美院美术史论系教授、博导）：

上个世纪中国画最突出的成就在人物，水墨人物画以"现代浙派"为一大劲旅，而出身于现代浙派"的吴山明又开创了不同师辈的"当代吴家样"，贯通了传统与现代，融会了人物与山水，形神并至，笔境兼夺。人物形象化入了氤氲的自然，神韵生动。其意象、境界和笔墨之美，显现出特有的艺术魅力，在当代画坛上独树一帜。

▲范景中

（中国美院美术史论系教授、博导）：

在我读书的时候，吴山明先生的作品就是许多青年学子的习画典范。近十几年来，他精进不懈，风格幡然而变，大江南北，翕然而从者益众。我有幸几次拜读他的作品，印象强烈而深刻。这种印象，姑且概括为六个字：体正、气长、格清。

▲冯远

（中国文联副主席、党组书记、中国美术家协会副主席）：

走向单纯是吴山明艺术创作的显著特色。从当代中国文化大背景上说，这是出自于中国伟大的传统文化的承继和发展。从艺术家个人创作实践道路上说，则是对返朴归真境界的追求。作为浙派人物画的传人，吴山明将水墨写意人物画推进至更为精熟的境界，并由此充实完善了浙派人物画的教学体系，赢得了海内外同人的瞩目。

▲刘大为

（中国文联副主席，中国美术家协会主席）：

吴先生对浙派人物画有他自己突破的一点。这次看吴山明的画，典型的浙派的画，跟北方的人物画距离、反差非常大，把浙派人物画风格又推向一个极至、纯粹用墨、用水分、用线、用墨韵、墨趣来表现人物画，吴山明先生发挥得非常充分，在浙派人物画上又有自己的创造，给人一种清新的感觉。

▲杨力舟

（中国美术家协会顾问、著名人物画家）：

吴山明在刻画人物方面的基本功已经到了以神写形、形从属于神，形顺从于笔墨，笔墨臻于形神，达到了高度和谐统一的地步，传神写照，意趣横生，其境界之高绝妙者全在于此。

▲邵大箴

（中央美院教授、博导）：

吴山明的人物画不只是他的本体、语言、形式，他还是整体形象，他的人物画一下子与当今的画坛拉开了很大距离，这是他的差异性。

▲范迪安

（中国美术家协会副主席、中国美术馆馆长）：

我觉得吴先生在笔墨这样一种现代的探索上是比较突出的，吴先生这样一种独特的笔墨样式，我觉得不是简单的一种在笔墨单纯上的发展，更重要的是他通过自己的笔墨上的探索，使他在整体境界上出现了一些新的东西。在他的画里头，直观就感觉到画面中这种水分和墨色留下来的白是一种情感的、精神的空间，这是他的画在学术上的一个很重要的贡献。